Шамсія Хассані, перша афганська вулична художниця, створює неймовірні графіті на злобу дня. Її картини не тільки зображують роль жінок у суспільстві, де домінують чоловіки, але яскраво ілюструють битву між світлом і темрявою, яка поневолила місце, яке Шамсія називає своїм домом.
Хто така Шамсія Хассані

Шамсія Хассані (справжнє ім'я – Оммолбанін Хассані) народилася 1988 року в сім'ї афганських біженців в Ірані. З самого народження її життя не було легким. Справа в тому, що в Ірані немає відповідного закону, щоб вона змогла стати громадянкою цієї країни. Тому майбутня художниця мала афганське громадянство. Афганці знаходяться там, що називається на пташиних правах. Їм не дозволяється працювати без спеціального дозволу від влади. Батьки Шамсії такого не мали. Життя сім'ї було дуже важким. Маленька дівчинка тоді всього цього, звичайно, не розуміла.


Назад до Афганістану
Зрештою, родина Хассані повернулася на батьківщину. Там Шамсія виросла та вивчилася. Тоді ще не було заборони жіночої освіти. Після закінчення навчання Шамсія навіть викладала у Кабульському університеті.

2010 року художниці пощастило потрапити на семінар з графіті. Його організувала у Кабулі компанія Combat Communications. Там була серія майстер-класів, яку проводив британський художник CHU, справжній майстер із графіті. Саме його лекції допомогли Шамсії знайти той життєвий шлях, яким вона слідує і сьогодні. Художниця розробила свій унікальний, ні на кого не схожий стиль. Вона винайшла свій фірмовий персонаж, який є на всіх її картинах — це жінка без рота із заплющеними очима.


Лекції CHU включали теорію, практичну роботу та презентації робіт різних художників з усього світу. На заході були окрім Шамсії її дев'ять колег з Беранга. Там вони всі навчилися створювати графіті. На семінарі вони дізналися все про методи розпилення та про те, як малювати великомасштабні малюнки на стінах. Після цього ніхто крім Хассані не став працювати у цій сфері. О
днак її це мистецтво реально зачепило. З того часу вона стала вуличною художницею. Її вважають першою у своєму роді.
Чи працює Шамсія на полотні або стіні покинутої будівлі, яка зазнала бомбардування, роботи її неймовірно вражають.

«Мені це дуже сподобалося, і я подумала, що це мистецтво має багато сфер застосування. Я вірила, що графіті може стати тим інструментом, за допомогою якого я перетворю зруйновані війною стіни мого міста на яскраві картини», - пояснила Шамсія. "Яскраві кольори повністю приховують історії про війну, і люди побачать нові речі замість слідів куль і тріщин від снарядів".

«Я також вірила, що це може бути чудовим способом познайомитися з моїм мистецтвом. Адже багато людей ніколи не були на виставках і ніколи не бачили моїх робіт. У них буде можливість відкрити для себе щось нове та насолодитися цим. Можливо, хтось навіть сфотографується з моєю картиною і розвіється від тяжких думок хоч би на кілька хвилин», - додала Хассані.

Небезпечне мистецтво
Коли Шамсія всерйоз захопилася графіті, її країна стала найнебезпечнішим місцем. Тепер не завжди можна було безперешкодно вийти на вулицю, щоб розпорошувати красу та щастя. Художниця зіткнулася з багатьма проблемами та культурними нюансами.

"Люди в Афганістані зовсім не проти мистецтва, вони проти жіночої діяльності", - сказала вона. «Тому коли хтось бачив, як я на вулиці роблю графіті, вони говорили мені погані слова, вони лаяли, а деякі називали це гріхом».

«Коли я малювала у громадських місцях, приблизно через 15 хвилин я починала почуватися небезпечно, тому йшла. Якби я мала можливість залишитися на місці протягом 2-3 годин, мої роботи були б незрівнянно кращими. На жаль, 15 хвилин – це все, що я можу собі дозволити. Тому вибір полягає в тому, щоб намалювати щось дуже просте або залишити картину незавершеною».


«Інша проблема полягає в тому, що для графіті часто просто не вистачає місця. Ніхто з людей не хоче, щоби у них на стінах була картина. Вони погоджувалися лише в тому випадку, якщо я малювала щось на їхній смак. Вони мали своє бачення, коли справа стосувалася їхньої власності. Часто вони хотіли бачити мої роботи».

Шамсія Хассані розповіла, що після падіння режиму талібів у 2001 році, незважаючи на війну, що триває, і різні політичні та соціальні проблеми, становище жінок дійсно покращилося. Вони поступово увійшли в суспільство та отримали можливість навчатися та розвиватися. «Протягом цих двадцяти років багато жінок виросли у різних галузях, таких як освіта, торгівля, культура, медицина тощо. Прогрес був повільним, але дуже перспективним».


Зараз, із поверненням Талібану, багато жінок не бачать іншого виходу, як залишити батьківщину. Вони не бачать світлого майбутнього. Найприкріше, що тепер перекреслено весь прогрес минулих років. Усі зусилля пішли прахом. Шамсія каже, що їй просто не віриться у те, що все це відбувається насправді.

Сьогодні, на щастя, Хассані у повній безпеці. До її величезного розчарування та смутку їй довелося покинути свою рідну країну.
Говорячі картини
Багато з картин Шамсії мають сюжет, що повторюється. На кожній роботі у персонажа чітко визначена роль, як у героїв фільмів.
Хассані обрала своїм головним персонажем жінку. Вона каже, що у жінок не тільки в Афганістані, а в усьому світі набагато більше обмежень, ніж у чоловіків. Тому на картинах завжди зображено жінку із заплющеними очима і без рота, іноді з пошкодженим музичним інструментом, який дає їй силу та впевненість.

Закриті очі означають, що дивитися нема на що. Героїня воліє ігнорувати все, щоб менше засмучуватися. Закритий рот означає неможливість щось сказати або зробити, щоб змінити те, що відбувається. Роботи художниці часто мають дуже яскраво виражений політичний характер. Вони зосереджені навколо найгостріших соціальних проблем у суспільстві.
Сама Хассані розповідає про свою творчість так:
«Персонаж на моїх картинах часто грає різні ролі, наприклад, комбатанта чи біженця без майбутнього. Іноді він шукає світу, а іноді взагалі не має особистості. Жінка часто губиться у своїх снах, відчуває пекучий біль і всеосяжний смуток. Вона люто бореться з минулим та майбутнім, але є патріотом, який палко любить свою батьківщину і бореться з безнадійністю».


Немає коментарів:
Дописати коментар